ПІВДЕНЬ & ВОДА, Галерея Бароко. Київ, Україна / 2023
«Вернісаж», Galerie Das Art Institut & Квартал Культур-Кайзер-Пасаж. Карлсруе, Німеччина
РАДОВИЙ КОД, Галерея Бароко. Київ, Україна / 2023
«Родовий код» – перший ретроспективний проект Інни Харчук, який дозволяє відвідувачам простежити творчий шлях та розвиток художниці. Кожна картина – це збірний образ наших предків. Їхні обличчя повертаються до нас із минулого, проголошуючи високі моральні ідеали та життєві цінності. Образна абстракція художниці поєднує елементи реалізму з чистою гамою кольорів, які виграшно поєднуються в художніх експериментах. У зазначеному контексті ці елементи стають ремінісценцією української культури у творі.
Під час роботи над серіями та окремими творами Інна використовувала фотографії з архіву. Вона досліджувала не лише унікальність традиційного жіночого українського костюма, а й контекст ситуації, коли знімався конкретний знімок. Мистецькі роботи демонструють пошуки в галузі нового поняття спадщини, пам’яті, вірності та української культури в модернізованому підході. Основним дослідженням творчості митця є цінності поколінь. Вона розповідає про втрачене та здобуте шляхом дослідження архівних світлин українців із різних регіонів, акцентуючи увагу на глобальних наслідках війни.
ВЕЛЕТЕНЬ, Галерея Бароко. Київ, Україна / 2022
Вийшовши з іншого середовища, Артем Гумілевський приєднався до школи фотографії MYPH.art, яка розпочала нову сторінку в його мистецькій практиці. Проект під назвою GIANT став відправною точкою в його творчій кар'єрі. Період пандемії, який, здається, був довготривалою частиною життя кожного, виявив такі речі, як суворі умови та неприйнятність. Свій процес творчості він не називає «фотографією», він каже, що це справжнє дослідження для нього як художника.
Виконуючи ці експерименти, він ловив себе на думці, що самий недосліджений об'єкт - це сам фотограф. GIANT створювався два роки як довготривалий проект, починаючи з 2020-го до 2022-го, коли почалася війна в Україні. Цей проект базується на внутрішньому дослідженні та свободі. Центральним об’єктом дослідження художника є він сам, де його тіло постає інструментом і певною формою. Створюючи серії, наповнені автопортретами в оголеному вигляді, художник створює певну подорож, яку глядач може простежити в різних місцях.
Фото: humilevskiy.com
Виставка «Промінь світла» створена з робіт молодих художників українського походження. Учасники виставки – Олена Сіндєєва, Олеся Рибченко та Т. Ця виставка стала новою можливістю для українських митців розвинути свою творчість та поділитися своїм мистецьким досвідом з німецькою аудиторією. Ці роботи можна розділити на три окремі групи, де кожну частину проекту об’єднує одна спільна ідея – туга за світлом і надія. Та все ж національні особливості знайшли своє відображення в ЗМІ Т., яка у своїй практиці поєднує унікальний український текстиль із фарбами. Під час виставки кожен шанувальник мистецтва матиме змогу познайомитися з молодими художниками, чиї роботи представлені живописом та скульптурою.
Художні роботи Олени Синдєєвої демонструють чисте поєднання відображення ліричної спроби віднайти втрачений естетизм. Ці твори мистецтва були створені як перший експериментальний результат після знайомства з німецькою культурою та, зокрема, із засобами картографування – демонструють світлові ефекти на архітектурі міського палацу Карлсруе. Останні роботи Олесі Рибченко поєднують художнє бачення через колір і динаміку. У вибраних творах мистецтва, створених Т., глядачі можуть побачити уявні фігури, що відображають різноманітність форм і образів, які використовувалися в її практиці та візуальній мові. Головною ідеєю, яка проходить через усі твори мистецтва, є фантазія мрії, вигадана реальність, особливі сюжети.
«Промінь світла» — це унікальна можливість для німецьких глядачів і колекціонерів познайомитися з роботами молодих художників Das Art Institut міста Карлсруе, щоб відчути нові концептуальні підходи, які художники відображають у своїх останніх серіях.
Фото: Damian Domes
Вернісаж, Galerie Das Art Institut & Квартал Культур-Кайзер-Пасаж. Карлсруе, Німеччина / 2022
Виставковий проект Vernissage Quartier Kultur-Kaiser-Passage у співпраці з Das Art Institut мав на меті ознайомити німецьких глядачів, колекціонерів, меценатів міста та представників ЮНЕСКО з творчістю українських митців. На відкритті був присутній баубюргермейстер Карлсруе Даніель Флюрер. Наш проект з українськими художниками друкувався на шпальтах німецьких газет.
Фото: Деміан Домес
Опір, галерея Бароко. Київ, Україна / 2022
Віртуальна виставка «ОПОР» створена з робіт багатьох українських художників: молодих і досвідчених. Вони живуть у різних містах і працюють у різних стилях і з різними медіа. У попередній версії реальності – мирній – ми навряд чи могли собі уявити, щоб ці роботи об’єдналися в одному просторі. Але війна все змінила. В умовах війни віртуальна реальність стала новою можливістю для українських митців продовжувати розвивати свою творчість та ділитися досвідом з іноземними колегами та культурними інституціями за кордоном.
Ці твори можна розділити на дві великі логічні групи «До» і «Після» руйнування звичної дійсності. У деяких творах ми бачимо її крихкість і привиди майбутніх подій – наприклад, у «Дотику» Лізи Жданової, «Катуваннях» Олександри Островерхової, «Серії листів» Каріни Сініци та «Людина в темній кімнаті» – проект Лени Курзель. Та все ж національну самобутність знайшли своє відображення у «Розпливі» Аліни Коник та «Млинах» Олесі Рибченко.
Під час віртуального туру ви матимете змогу познайомитися з українськими художниками, чиї роботи представлені NFT, такими як Олександр Притула та Lizave, класичні картини, колажі, акварелі та скульптури.
Репортаж з України: руйнування пам'яток та культурної спадщини, галерея та аукціонний дім Xanadu. Варшава, Польща / 2022
Онлайн-лекцію та відкриту панельну дискусію провела Xanadu Gallery. Ця зустріч була присвячена обговоренню поточної ситуації в Україні в контексті охорони пам’яток, культурної спадщини, мистецтва та бібліотечних колекцій. У цій дискусії, серед іншого, піднімалося питання про те, як співробітники музеїв і галерей працюють над охороною колекцій і пам’яток; чи отримує Україна допомогу з цього приводу від міжнародних організацій; чи можуть колекціонери та художники евакуювати свої твори мистецтва за кордон; і чи можуть колеги з мистецької галузі чимось допомогти захистити українську спадщину під час війни.
Фото: Xanadu Gallery
Відкрита панельна дискусія, Cittart, UNIT.City. Київ, Україна / 2021
Відкрита панельна дискусія була присвячена темі Art Online: як змінюється арт-ринок і як це відображається на колекціонерах. Спікерами заходу були Андрій Сігунцов, Юлія Бєляєва, Наталія Дмитренко та Олександр Соловйов. Модератор заходу – співзасновник Cittart Дарина Момот.
Фотографії: Cittart
КЛІТКИ, Музей історії Києва. Київ, Україна / 2021
АРТ ІНТЕРВ'Ю, Youtube. Київ, Україна / оц.2017
АРТ ІНТЕРВ’Ю – це освітній онлайн-проект та трансляція, метою якого є освітня складова. У кожному ви пуску глядачі знайомляться з людьми зі сфери мистецтва та культури: художниками, фотографами, колекціонерами. У рамках цих випусків обговорюються найактуальніші теми та питання з останніх виставок, мистецьких серій, проектів, аукціонів та останні новини арт-ринку.
Фото: Оренда гостей
